Art gallery SHENCO

Georgian flag  
Georgia

Azerbaijani flag
Azerbaijan

Armenian flag
Armenia

Modern Georgian art

Internet magazine N:1

1.1. Greeting. Fuad Teub oglu Mamedov (Russian)

1.2. "Azerbaijan suffers crisis of culture" - considers professor Fuad Mamedov, head of the International Forum of Culture. Gulnara Mamedzade (Russian)

1.3. Ann Dort left Azerbaijan... Irada Asadova (Russian)
1.4. Fleeting glance at paintings of Georgia. Ida Otskheli (Russian)
1.5 South Caucasus - one house, one family. Ida Otskheli (Russian)
1.6. Georgian artist save an Ukrainian poetess (Russian)
1.7.About art exhibition of Badri Topuria at Karelski public philarmony societyNatalia Meshkova (Russian)
1.8. Tsereteli Zurab
1.9.  There has been exhibited Georgian artist Temur Didishvili's artworks in Cheliabinsk. Volgainform. (Russian)
1.10. Artworks of Georgian painter N. Abkhazi in Russia. С.Н. Овсянников (Russian).
1.11. A son of intellectual revolution 20 century. Levon Darbinian. (Russian)
1.12.George Levan Shengelia. (Russian)
1.13.Suren Mkrtichian - Suro. Marina Osherova (Russian)
1.14. Gocha Khuskivadze - Latvian sculptur of Georgian extraction (Russian)
1.15.  Art-dealer - permanently working on art market. A professional buyer and seller of artworks (Russian)
 

Беглый взгляд на Живопись Грузии
Ида Оцхели

искусствовед

Живопись Грузии прошла непростой путь развития: современные художники, принявшие эстафету в стране богатейшего наследия, идущего из глубины веков с достоинством продолжают лучшие традиции предшествующих поколений мастеров. В их работах разнообразие средств живописной выразительности, пластических возможностей цвета и формы.

Творчество народных  художников Грузии относится к тому высокому реализму, которое не подвластно испитанию времени, благодаря его большой правде и национальной выразительности.

В их работах явно выражаются отказ мастера от внешней энергии сюжета, чем и достигается глубина внутренней энергии чувства и мысли.

В последующих работах, авторы  которых более молодые, явны раздумья художника над пластикой картины её архитектоникой; искания художественной линии, ритма, гармонии.

Цвет, тон являтся организующим началом в палотнах, где размашистость живописных пятен в сочетании светлых и тёмных тонов сливаются в единный живописный образ. Живописное мышление художников развивается разно: одни преймущественно расчитывают на силу цвета, тона, фактуры, другие ищут пластической ясности формы.

Поэтичностью овеяны работы, где художники мастерски владеют валерами, в отличие от живописного фейерверка, другие ищут решение чисто графического в скудном, но благородном колорите. И одни и другие убеждают в непроходящести земного, вечной жизненной силе.

Бурный расцвет Грузинского декоративного искусства: керамики, стекла, тканей, чеканки, ювелирного искусства не случаен. Он основан на творческом переосмыслении художниками Грузии богатейшего наследия, основанного на высоком профессионализме, на гармоночном слиянии национальных традиций с требованием современного искусства.

В гобеленах проста и лаконична композиция. Уравновешенность цветовых масс, почти полная симметрия в постановке рисунка создают спокойное ритмическое звучание. Живописная трепетность поверхности создаётся богатством сложной красочной палитры. Явна близость гобеленов к грузинской фреске и росписи.

Древнее и вечно юное искусство керамики! Нет ни одного археологического раскопа, из которого не появились бы на свет перед восхищенными взорами археологов древные расписные амфоры, кратеры, килики, и нет ни одного современного интерьера, которого не украшали бы керамические тарелки, вазы, пиалы.

В произведениях грузинских керамистов традиция не только не отвергается, она подчёркивается с использованием древних, хорошо знакомых форм и широким применением грузинского орнамента с его традиционными мотивами.: трилистиком, солярными знаками.

Художники насыщают произведение глубочайшей философской мыслью, поднимают их над повседневностью, обыденностью, сохраняя утилитарное назначение предмета никогда не делают его бытовым.

О древних мастерах ювелирного дела в Грузии сложились легенды. Их имена – гордость нации. Их традиции достойно продолжают современные художники и народные умельцы. Бирюза и рубин, изумруд и жемчуг в обрамлении серебра и мельхиора продолжают восхищать зрителе, Всё новые формы придумывают художники и неиссякаема фантазия мастера.

Художественная обработка металла в Грузии уходит корнями в далёкое прошлое, имеет богатые традиции, Появление грузинских эмалей отмечено ещё в античное время. Достигнув своего найвысшего расцвета в X-XI вв. И, смолкнув в течение последующих столетий, она как-бы заново возродилась в работах современных художников, в совершенно отличном от старого, новым художественным стилем. Графическую ясность, обобщенность рисунка перегородок художники стараются сочетать с передачей образов в лаконичных пластических линиях.

Человек – шедевр природы, его тело – тайна мироздания. Для скульптора человеческое тело – вечная, неиссякаемая тема. Пока незыблема вселенная, до тех пор скульптор будет оживлять камень, будет лепить форму из скользской и холодной глины. Надо чувствовать, слышать в себе огромное желание, мучительную потребность передать «бешенную мольбу» в блуждающих пальцах мертвой тишине камня. И тогда скульптура заговорит своим языком, засверкает грацией оттенков, теплотой цвета и в этом творческая радость творца.

Вот они, небольшие, по размерам в камне, любовно разложенные по полкам мастерской, звучат в удивительно волшебном аккорде. Они как бы повествуют о непроходящести земной силы.

Отлитые бронзовые композиции строятся на движении: оно проявляется в сильном наклоне фигур, в струящейся ритмике движения рук и ног, в разнообразии посадки голов на мощных плечах. В них характерные черты грузинского народа – музыкальность, задорный оптимизм. Они очень жизненны в отличие от белых утрированных композиций, которые будто застыли в своём единственном движении. В их декоративности – сила, мощь, изящество, неповторимая прелесть.

Органически продолжает экспозицию бронзовая скульптура малых форм, напряженнее, острее волнует выразительностью живой пластики. Вереницей проходят они: женские и мужские торсы, композиции, и главное, в них ясная устойчивая гармония целого.

Сложнейшие национальные корни имеет Грузинская чеканка – самостоятельная полноправная отрасль декоративного искусства. Пластическая выразительность чеканных работ, художественная и смысловая нагрузка создают определённую психологическую настроенность, будь то оформление интерьеров, ювелирные украшения или экспонаты выставки.

Резьба по дереву – это уникальные, замысловатые узоры, мастерство и виртуозность.

Декоративное стекло – фейерверк красок и форм. Сервизы, бокалы, тарелки, блюда – от дымчатого до рубинного и кобальтого – это праздник для глаза.

При знакомстве с творчеством художников Грузии, зримо ощущается, что искусство – это мост, по которому можно совершить путешествие по духовному миру человека. Путешествие как перекличка прошлого и настоящего, она постоянно ощущается, и потому грузинское изобразительное искусство близко и понятно всем.  Это путешествие продолжается, ибо грузинские художники полны новых замыслов и планов.

Home


Ramaz Razmadze in the gallery SHENCO
Caucasus Medical Server


Hotel Old Metekhi

Online Exhibition Contemporary Fine Art 2003Children's & teens' Art Gallery 2003 Magazine Caucasus Culture
Magazine ART-SHERP (Georgian)Art organizations in CaucasusContact info of Caucasian artists Announcements (Georgian)
Favourite links Link & banner exchange CONTACT


Modern Georgian Online Art Gallery SHENCO. 2002